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  • 艺术不足,恐沦为“旅游景点”

        本报记者 陈涛

        今夏京城艺术馆哪类展品最火爆?非新媒体艺术莫属。

        由日本新媒体艺术团体teamLab打造的“花舞森林与未来游乐园”,正在798艺术区持续迎来爆棚人气;亮相今日美术馆的“.zip未来的狂想”展,每天都排起超过百人的长队;暑期专为青少年打造的“我的家在紫禁城”,也以多媒体形式后来居上,成为故宫最热门展览。

        曾经如同“星星之火”散落在各大展览上的新媒体艺术,俨然迎来属于自己的风口。不过,且慢兴奋,当它们只是被当作揽客的噱头,丧失艺术性后,展馆恐只是沦为了一种新“景点”。

        火爆

        排长队太晒,要不“二刷”

        受邀为798艺术节拍摄素材的斯科拉·克鲁尼,几乎每天都会凑到位于园区的佩斯画廊转悠几圈。“场馆外排起一百多米的长队,让我怀疑自己到底身在柏林还是北京。”在这位长年游走在世界各大艺术区的美国摄影师印象里,将观看艺术展览融入血液的德国人排长队进馆并不稀奇,而两月前佩斯北京引入的一场展览,让他不得不感慨北京观众对艺术也是如此热爱。

        耗资超百万元的这场艺术大展,是由日本新媒体艺术团体teamLab带来的“花舞森林与未来游乐园”。虽然门票高达150元,而且在里面逗留时长还有限制,但两个月里排长队等待入场已是司空见惯。“他们告诉我,展览太酷炫,如果不是排长队太晒的话,还想进去二刷。”第三次来华的斯科拉见识了京城年轻人消费艺术的潜力。

        半月前亮相今日美术馆的“今日未来馆”,同样人气爆棚,平常每天五六百人的参观量陡然升至一两千人。展览共包含27组艺术家的27件作品,涉及装置艺术、实验音乐、声音影像、空间交互,它们借助全新的高科技,试图与参观者建立互动。“我会感觉在几分钟里就从公元前四千多年的中国北部,游走到当下的美国纽约。”95后的赵宇旻说,他躺在由土耳其艺术家带来的《无穷之屋》里,望着由灯光打造的漫天星空,完全放空自我。

        不少人对不久前在故宫展出的“四僧书画展”还记忆犹新,明末清初的八大山人、石涛等人的书画,一度引来拥趸无数。不过,要论人气,十天前推出的“我的家在紫禁城”显然更胜一筹。由于引入了多媒体影像,让皇宫“动起来”,吸引了很多人站在康熙皇帝出生地景仁宫门外候场。

        冷观

        到底是景点还是艺术馆

        相比斯科拉·克鲁尼的乐观,国内艺术批评者王明贤要冷静得多。在他看来,“花舞森林与未来游乐园”虽然地点选在艺术氛围浓厚的798,但展示内容与艺术的关联性不大。他更愿意以“灯光秀”来界定这场吸引众多年轻人前往膜拜的活动。“即便在日本国内,关于teamLab也存在不小争议,那就是他们的作品到底算不算艺术。”王明贤解释说,它们更像是用炫彩灯光把参观者包裹起来的一场秀,除了带给置身其中的人们某种体验,作品甚至简单得不需要做任何辅助说明。

        在他看来,历经前些年的发酵,今年的确进入了新媒体艺术的爆发年,但引人误入歧途的作品也不少。“是时候厘清‘新媒体艺术’的概念了,不是所有声光电的东西都可以往里面装。”王明贤说,虽然目前并没有统一的定义,但不外乎以下几点——以数字技术为基础,融合网络、虚拟技术在内的艺术形态,“落脚点在艺术上,只是传播载体不再是画布或是宣纸。”

        在佩斯画廊一个面积约60平方米的黑屋子里,设置了59台投影仪,配乐是由与teamLab合作多年的电音音乐家所作,作品名字颇为诗意,叫《被追逐的八咫鸟、追逐同时亦被追逐的八咫鸟、超越空间》。展厅内标志性作品“Flowers and People”,利用实时运算技术呈现一年四季的鲜花,而虚拟的花海会根据观看者的互动行为绽放或凋谢。更大的噱头是,在屏幕上看到的每朵花都是独一无二的,而且一旦凋谢就永不会重生。

        “除了作为青年男女取景拍照的地儿,看不出它到底传递给人们哪些思考。”艺术批评者顾鸿认为,所谓黑科技从来不是新媒体作品的最重要考量,“作品成功与否,关键在于是否拓展了艺术的边界。少了艺术,展场就沦落成‘景点’。”

        出路

        传统文化内核或是解药

        从事新媒体创作超过三年的刘唯,很少参加展览,因为想要传递一个明晰观点真的很难。“没有想要表达的观点,更像是在做技术展示,导致参观者也只能以是否酷炫品评好坏。”他直言,如今大部分人买票进场看新媒体艺术,可能并非多么热爱艺术,而是觉得以前没有过类似体验,“新媒体作品最为亮眼之处,便是实现了艺术创作者和参观者的互动,但很多时候恰恰相反,它让展览变得贫乏。”

        曾担任798多媒体艺术节总策划的黄岩认为,在急剧转型中的当下中国,艺术创作也不应拘泥于一种风格,新媒体艺术与传统绘画都有各自拥趸,不过,再时髦的技术,也无妨从中国传统文化里寻找灵感,因为只有学会调用、整合本民族文化资源,艺术之路才能走得持久。

        久居海外的知名艺术家谷文达也有类似感慨:“没有传统滋养,当代艺术永远是个孤儿。”身为浙江美术学院“文革”后招收的首批研究生,他接受的是严格系统的国画训练。在他看来,中国的当代艺术终将会接续上文化传统,就像西方的当代艺术萌发自文艺复兴。至于如何取法传统文化,他也给出了见解——简单把京剧脸谱、山水画、书法这类典型中国符号植入作品,并非真正借用、传承。一直在吸纳、演变的文化传统,也要有时代的影子。

        “当下的艺术家应该有准知识分子的心态,去跟大众分享他对文化的理解。”在国内外新媒体艺术评奖中屡有斩获的吴秋龑认为,以前的艺术观赏都是静止、被动的,而新媒体艺术由于综合了不同媒体的特点,加之近些年引入的VR/AR技术,艺术才变成可以关注、分享的内容,“它应该成为无缝对接艺术与公共生活的突破口。” 

        漫画/王鹏  

  • 我可以负责任地说,这个戏好玩儿!

        本报讯(实习生 仇梦晓)易中天最为人熟知的是在中央电视台《百家讲坛》中侃侃而谈的学者形象,许多观众习惯了听他讲三国故事。这一次,年届七旬的他换了一种讲故事方式——第一次尝试写话剧,《模范监狱》将于9月8日至9月24日在海淀剧院上演。

        《模范监狱》讲述了1936年秋,国民党当局为安内攘外而提倡的“新生活运动”已推行两年半,为了展现运动成果,国民党政府决定评选模范监狱,以供友邦记者团考察,并派出特派员前往指导工作,长江边某市监狱成为选点之一。监狱负责人闻讯紧急组织犯人强化训练,岂料不堪教化的学员粉墨登场后洋相百出,监狱里贪赃枉法的腐败现象反倒逐渐暴露出来。不同立场和利益斗智斗勇,深陷其中的犯人、看守长、典狱长都将面对人性的拷问做出自己的选择。

        易中天解释,故事发生地点选择在监狱,是因为监狱是最极端的人类社会,人性最极端的那一面会暴露出来,以这个为背景写戏很有意思。

        虽然自己深谙历史,不过易中天在创作过程中还是特意找了史学专家、法学专家来把关,“他们很熟悉民国时期的典章制度、规矩和状态。比如我原来有句台词‘戡乱时期见到共党格杀勿论’,专家就提出,1936年那会儿还不说‘戡乱’俩字。请专家来把关,就是希望不要有硬伤。”

        为什么要写话剧?易中天的回答略带调侃意味:“没有人让我写,是我自己想写的。因为写这部戏的时候是在春节,那时候放假没事,闲着也是闲着。”其实,严格意义来说,这也不是易中天第一次写剧本了,用他的话说,“十岁就当编剧了”。当年,有感于前苏联发射第一颗人造地球卫星,他编了一个只有几句词的“活报剧”。上世纪60年代,他在新疆生产建设兵团宣传队当编剧,没写过大戏,但写些小本子,比如三句半、对口词、山东快书、天津快板等。

        “我可以负责任地告诉所有人,《模范监狱》是一个很好玩儿的戏,戏剧结构非常紧凑,我是严格按照‘三一律’来写的,现在很少人写这种戏了,太古典。我跟导演和演员说,首先我得嗨,我嗨了你们才能嗨,你们嗨了观众才能嗨,观众嗨了这部戏就成功了。”他直言,自己不是专业编剧,并不指望靠写话剧挣钱。

        这部话剧还有一个特点,角色没有自己的名字,直接称呼监狱长、抢劫犯、特派员甲、乙等等,易中天说原因很简单,“费了老大劲起的名字观众也记不住。”

        易中天是一位“洒脱”编剧,给演员和导演很大的二度创作空间,台词非常简单,基本没有动作提示。演员杨佳音就说,和易中天沟通起来没有任何隔阂,“易老师很前卫,别看是一位70岁的老先生,但年轻人出挑儿一点的想法,他都可以接受。”对此,易中天的回应也颇直白:“编剧就是把剧本交出去就完成任务了。”

        《模范监狱》导演是韩清、杨佳音,杨佳音还身兼男主角,此外张瀚生、何靖、罗熙、李峥等年轻话剧演员也将担任主要角色。该剧由北京保丰艺创文化发展公司和北京荣族盛世文化艺术有限公司联合制作。

  • “马布里就是我们的定心丸”

        本报讯(记者 聂宽冕 实习生 余正樱桃)“口碑比奖杯更迷人。”运动题材电影《我是马布里》将于8月4日公映。前天,影片导演兼编剧杨子携两位男主角——篮球巨星斯蒂芬·马布里和吴尊亮相首映礼。面对提前观影的影迷对影片给出的好评,几位主创十分感慨。

        《我是马布里》是一部热血励志的电影,由马布里亲身经历改编,并由他本人亲自出演,讲述了他带领兄弟一般的球队的奋斗故事。

        观影之后,有影迷对片中的正能量印象深刻:“影片中马布里对梦想的坚持和拼搏非常励志,非常具有正能量,很佩服老马。”马布里人生的蜕变除了自身的努力之外,也离不开团队的力量。导演杨子说,马布里和他团队的故事非常感人,“我曾被他们的故事深深感动,同时也想把这份感动分享给大家。”

        影片中除了兄弟情,马布里和父亲的感情、何冰饰演的教练和父亲的感情也都令人动容。“特别是马布里的父子情,非常揪心,父亲是他篮球路上的领路人,却没有看到他最辉煌的时刻,很遗憾。”有一位影迷含泪表示。而像另一位影迷说的那样,这部影片给了每个人一个喜欢篮球的理由,其中动人的感情元素更是朝着大家的心开了温柔一枪。

        首映红毯上,导演杨子、主演马布里和吴尊三位主创以“篮神天团”形象盛装出席,杨子还现场当起了老马的翻译。“如果演技10分满分的话,我给他们打12分。”杨子这样评价演员们在影片中的表现。闻听导演的肯定,马布里立刻在一旁打趣补充道:“我现在的表演也就4分、5分,我还有很大的上升空间呢。”

        吴尊在片中饰演马布里的经纪人与好友,现场他开玩笑称是“把马布里从美国‘骗’到了中国”。在映后见面会上,杨子再次感谢了马布里,因为他的加盟对剧组来说,就像吃了一颗定心丸,而且当场宣布,影片如果市场反响良好,很有可能拍续集。

        一直以来,体育题材电影并非大卖的类型,但今年一部《摔跤吧!爸爸》的成功,让这一类型迎来了春天。同类型的《我是马布里》有耀眼的明星阵容,同时还有篮球这一大众运动作为基础,不知道能否在票房和口碑上有所突破,具体还要等4日影片上映后才能见分晓。

  • 舞台剧《战马》中文版重返北京

        本报讯(实习记者 王广燕)它是一匹长3米多、高2米、重达108斤的红鬃烈马,由三名演员操控,会栩栩如生地呼吸、奋蹄和嘶鸣。它奔赴战场厮杀,又重返家乡与小主人团聚。日前,中国国家话剧院出品、演出的舞台剧《战马》中文版重返北京,在国话剧场开启第三轮驻场21场演出的大幕。

        舞台剧《战马》改编自英国小说家迈克尔·莫波格的同名小说,2007年英国国家剧院将该剧搬上舞台,后由著名导演斯皮尔伯格拍摄成电影。全剧讲述了“一战”期间战马Joey和主人艾尔伯特之间生离死别的感人故事,颂扬了和平、友谊、勇敢、坚韧的主题,被誉为英国伟大的国宝级作品。

        中国国家话剧院与英方合作引进舞台剧《战马》中文版,自2015年9月在北京首演后引起轰动,截至目前已演出203场,赢得较好观众口碑和票房成绩,被誉为现象级舞台剧作品。《战马》中文版本轮演出将持续到8月27日。

  • 央视暑期多档新节目科技感十足

        本报讯(实习记者 王广燕)歼-10与百米冠军赛跑谁会赢?机器人与赵忠祥本人谁的声音听起来更像赵忠祥?这些脑洞大开的问题,你都可以在央视最新暑期档节目中找到答案。日前,央视发布暑期10余档新节目,有颇多看点。

        这些节目有的聚焦美丽中国的发展成就:《时代新语》将邀72人答题团,以二人PK方式回顾习近平总书记治国理政新理念新思想新战略的箴言;《魅力中国城》带来32个城市的竞赛,市长书记齐上阵“推销”本地旅游资源;《谢谢了我的家》《中国影像方志》讲述个人、家庭、地域、国家的故事,连通小家与大国;《中国民歌大会》《中国戏曲大会》展示中华优秀传统文化。

        大型科普节目《加油!向未来》(第二季)已于7月登陆央视综合频道,首期播出的“百米冠军与歼-10竞速”已成为新媒体热点事件,视频点击量超过7000万次。此外,另一档科技节目《机智过人》将聚焦“人工智能”,你将有机会看到人工智能机器人与鲍春来打羽毛球、与易建联比投篮。

  • 孙杨参演青春剧《浪花一朵朵》

        本报讯(记者 徐颢哲)由谭松韵、张峻宁等主演的游泳题材青春剧《浪花一朵朵》前晚在湖南卫视开播。该剧根据网络作家“酒小七”同名畅销小说改编,讲述了一个“菜鸟女记者恋上泳坛男神”的青春故事。

        为了更好地体现游泳题材电视剧的专业度,剧组不仅要求几位演员苦练游泳,更邀请退役游泳运动员参与剧本改编,还邀请到奥运冠军孙杨参演。女主角扮演者谭松韵和孙杨有不少对手戏,谈及对孙杨的印象,谭松韵用了一个字“萌”,她还大赞孙杨有表演天赋,“他背台词超级认真努力,但是表演时又很放松,一点也不怵镜头。”剧中的大多数角色都由游泳队的运动员担任,而张峻宁是剧中唯一一个不用下水的主演,饰演拥有双重身份的人物:一边是叱咤商界的金融精英,一边是温暖贴心的报社小助理,还隐藏了一个埋藏多年的秘密。他也表示,没有游泳戏份,是自己这次拍摄中最大的遗憾。

  • 《中国蓝盔》首展维和部队英姿

        本报讯(记者 袁云儿)值此中国人民解放军建军90周年之际,中国首部维和军事动作电影《中国蓝盔》昨天在京举行媒体见面会,导演宁海强、翌翔,携主演徐洪浩、一龙、彭凌、沈浩、王韬等悉数亮相。该片第一次展示了中国军人在海外维和战场上的飒爽英姿,讲述了他们为维护世界和平而奉献牺牲的感人故事。

        2016年是中国参加维和行动军人牺牲最多的一年。目前,中国仍有超过三千名维和军警,在联合国的多个任务区参与20多项维和行动。作为不同于以往任何中国军事题材电影的一部现代战争影片,《中国蓝盔》取景非洲南苏丹、新疆哈密、广西桂林等地,讲述了当下中国人民解放军在战火蔓延的非洲大陆,捍卫世界和平、保护战乱中的人民远离生灵涂炭的真实现状,用形象化的演绎对维护世界和平有了更进一步的深刻阐释。全片塑造了杜峰、吴江、黄启典、王刚、姜山等一批怀揣英雄情结的年轻中国军人形象,展现了80后、90后青年官兵的担当和坚定。

        该片导演宁海强曾执导过《百团大战》《勇士》等军事影视作品。《中国蓝盔》在他心中已经酝酿了14年之久,他带领编剧深入到真实的维和行动中就地取材,与维和士兵一起生活。谈及该片的特殊之处,他以“返璞归真的野菜”做了一个接地气的比喻,他希望该片能展示出中国维和部队向往和平、充满血性、敢于出手、能打胜仗的优秀品质。

  • 赵半狄现身尤伦斯“回望历史”

        本报讯(记者 陈涛)伴随全新大型绘画《中国Party》从其位于798的工作室“破墙而出”,赵半狄迄今规模最大个展“赵半狄的中国Party”,将于8月5日亮相尤伦斯当代艺术中心。身为知名先锋艺术家,这也是他在中国举办的首场机构个展。

        上世纪80年代至90年代早期,赵半狄先以现实主义绘画而闻名,随后搁置画笔,转而运用作为流行文化形式的广告摄影,以自己的方式解读社会状况。近两年他又重回绘画,此次展览将呈现艺术家1987年以来创作的十余组/件作品,媒介横跨时装、影像、电影、行为与绘画等,“它算是我对自己三十年创作的一个回顾,里面也积淀了我想对这个世界说的话。”赵半狄透露,从1994年他的第一件装置作品开始,他从事多媒体创作的时间已超过二十载。对于有人认为他放弃了曾经的先锋姿态,回归传统绘画,他认为自己从来没有将装置艺术和油画分割开来。“它们并没有先进与落后之别,最重要的是,艺术家是否体现了自己的创造力。”当谈及新作想要表达的感受,他如此调侃:“开幕那天,如果我的感受得到了观众回应,那我就不会觉得孤单;反之,就让我将孤独进行到底吧。”

        据悉,本次展览将持续至10月22日。

  • 电台主播程一宣传新书仍戴面具

        本报讯(记者 路艳霞)国内知名情感网络电台男主播程一日前推出全新故事集《我不愿让你一个人》。众多热情粉丝从全国各地赶到朝阳大悦城单向空间,现场气氛爆棚。

        在粉丝心目中,程一是最会疗伤的男主播,截至2017年,程一在网易云音乐、荔枝FM、喜马拉雅等音频平台中的节目全网累计收听量突破20亿次。凡是听过他节目的人都这样评价:他的情话总能给人恰到好处的甜蜜和感动,而他的声音则给人最强的安全感。程一每一次读者见面会都戴着面具,这一次也不例外,粉丝一直好奇他到底是什么样子,而他淡淡地说:“其实没什么,我就是一个普通人。”

        程一在书中透露,自己其实高中时才学会普通话,每天拿着稿子在公园练声是他最爱,“二十多年的人生里,我最骄傲的一件事,就是选择声音行业。”他还告诉大家,大学毕业后,工作换了又换,辗转于大大小小的城市。2014年开始录网络节目也是因为觉得寂寂无人的夜很难熬,或许可以用自己的声音,给同样艰难失落的人带来安慰,没想到这一干就365天全年无休了。